Coloana KC: Astăzi a fost douăzeci de ani în urmă …

• ctlnq
• 0
• on Jan 31, 2023

Această publicație este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane

KC Carlson

de KC Carlson

A doua zi, ascultam The Beatles. (Erau ca Justin Bieber, cu excepția faptului că erau patru dintre ele. La fel ca și nu erau iritante, precum și compuse propriile melodii.) Am cântat albumul lor tradițional Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, a cărui linie de deschidere a piesei este titlul acestei coloane. Ceea ce m -a făcut să mă întreb ce se întâmplă în benzi desenate „douăzeci de ani în urmă astăzi”.

Se dovedește, mai degrabă mult.

Legiunea Super-Eroes #38, primul număr al KC, co-editare cu Michael Eury. KC a descoperit întotdeauna că este distractiv că prima sa problemă ca editor a avut „sfârșitul” pe copertă.

În primul rând, m-am întors la DC Comics pentru a prelua editarea Legiunii cărților Super-Eroes din The Departing Michael Eury (acum redactor al revistei fantastice din Back! Am lucrat anterior la DC în perioada 1989-1990, cu toate acestea am plecat din unele motive de afaceri arcane pe care încă nu le înțeleg astăzi. Între timp, m -am întors în Wisconsin, compus, precum și am editat câteva buletine informative din Westfield, precum și apoi am petrecut cinci luni „Crearea” revistei de vânzători de benzi desenate pentru Krause, înainte de a primi „The Call” de la Mike Carlin.

Teoria uriașă a bătăilor săraci

1993 a fost anul în care a început accidentul imens în benzi desenate. În cele din urmă, s -a încheiat cu piața de benzi desenate, având un singur furnizor, precum și la fel de numeroși ca 30% din toate cărțile de benzi desenate nevândute. În cadrul vechiului sistem de distribuție de benzi desenate, această pierdere ar fi fost absorbită de editorii de benzi desenate. Cu toate acestea, deoarece dezvoltarea pieței directe cu câțiva ani mai devreme, ceea ce a făcut ca achiziționarea de stocuri de benzi desenate să nu poată fi retrăgite, bărbații care dețin geanta de această dată au fost magazinele de benzi desenate, precum și nenumărate au ieșit din companie în următoarea cativa ani.

X-Force #1

Majoritatea magazinelor de benzi desenate au direcționat degetele direct la editori pentru a inunda piața cu benzi desenate extrem de slabe, la prețurile de acoperire din ce în ce mai mari. Cele mai semnificative războaie au fost luptate pentru așa-numitele „stimulente” cu copertine elegante. Erau mult mai scumpe, doar din cauza hologramelor sau a foliei strălucitoare sau a cernelurilor neobișnuite sau a tăieturilor sau a pliantelor, precum și cum tendința a ieșit din mână, multe toate acestea au fost vândute. Douăzeci de ani mai târziu, pariez că nu ar fi la fel de dificil să descopăr cantități de situație de „mega-vânzători” atât de mult uitați ca X-Men #1, X-Force #1 sau moartea lui Superman. Editorii au crezut că ofereau bine, cu toate acestea, numeroși proprietari de magazine de benzi desenate, erau doar cutii iritante de benzi desenate care se aglomerau în sala de spate, întrucât clienții nu au cedat, sau cel puțin la fel de mult decât sperau retailerul.

Doar o zi de știri lentă: DC Comics

Superman #75

1993 a fost, de asemenea, începutul mega-etajului cu un singur caracter. Crossover -ul cărții de evenimente care au început în anii 80 (cum ar fi Dilemma pe Pământuri nelimitate sau Războaiele Trick), „evenimentul anual”, crezând atât de Marvel, cât și de DC. Până în 1993, nu era necesară un complot imens de echipă, deoarece evenimentele de personaje solo mergeau la fel de bine, dacă nu chiar mai bine. Pentru DC, 1993 a început odată cu moartea lui Superman, precum și la doar cinci luni mai târziu, Bane a rupt înapoi Batman în Knightfall. Aceste două povești au umbrit în totalitate orice altceva la DC în acel an, inclusiv linii de sânge de rutină anuale (cu prima problemă, în mod fermecător, intitulată Bloodbath). Până la sfârșitul anului, Emerald Twilight a debutat în Lanterna ecologică, făcând o modificare discutabilă în istoria atât a titlului, cât și a personajului.

JSA: Epoca de Aur

Cartea DC care a zburat sub radar în acel an a fost James Robinson, precum și The Golden Age al lui Paul Smith, o modernizare din Elseworlds atât a Societății Justiției, cât și a escadronului All-Star, care a sunat atât de adevărat, încât ar fi putut fi DC Canon cu Doar câteva modificări. Un alt tradițional cult a fost Flash, în special povestea „Return of Barry Allen” de Mark Waid, precum și Greg LaRocque. Mike Weringo ar fi sfârșit să fie noul artist cu respectarea poveștii, făcând un moment fin pentru a fi fan flash.

Robin #1

De remarcat în acel an la DC a fost învârtirea personajelor de susținere ale familiei de lilieci. După o serie de miniserie, Robin a câștigat în cele din urmă propria sa serie de către fantastica echipă a lui Chuck Dixon, precum și Tom Grummett. De asemenea, Catwoman și -a oferit propriul titlu, un punct de vedere al ei în DCU timp de mai mulți ani (și alte serii) care urmează. Pe lângă faptul că ceva mai mare de venit a fost tachinat în Batman: Legends of the Dark Knight Halloween Special #1 de Jeph Loeb, precum și Tim Sale. Batmanul lor: Long Halloween, trei ani mai târziu, a fost un punct înalt pentru miniserie de benzi desenate. De asemenea, Lobo a furnizat propriul său titlu continuu în 1993, după ani de miniserie de sine stătătoare. ține cont de el? El a fost singurul fund al lui DC la acea vreme, înainte de EFoartebody a primit o atitudine slabă.

Moarte: cheltuielile mari ale vieții nr. 1

1993 a fost, de asemenea, nașterea a două amprente DC preferate majore. Vertigo a fost foarte formalizat pentru prima dată în 1993, deși redactorul Karen Berger a fost unic ciudat, precum și de multe ori întunecat, precum și benzi desenate supranaturale au făcut parte din DC, deoarece la sfârșitul anilor ’80. Punctul focal al introducerii a fost Neil Gaiman, precum și moartea lui Chris Bachalo: cheltuielile mari ale Living, un spin-off al seriei Sandman extrem de proeminente. De asemenea, a debutat în 1993 a fost prețuitul benzi desenate, care oferea o diversitate atât de necesară benzi desenate de supereroi. Titluri precum static, precum și pictogramă, nu numai că au prezentat eroi de diferite medii, precum și culturi, care au contrastat bine cu bine cu stabilul de pâine albă DC, cu toate acestea cărțile au făcut, de asemenea, salturi în stilul povestirii, subiecte, precum și tehnologie de colorat. De asemenea, DC a înnebunit în 1993, întrucât revista de umor de lungă durată a fost absorbită în DC după moartea din 1992 a editorului William M. Gaines.

Marvel: Ce -?!

Conan Barbarul #275, numărul final

La Marvel, creșterea a fost, de asemenea, numele jocului, întrucât se pare că fiecare franciză de supereroi a crescut, precum și limitele. Numeroase titluri nu au fost tocmai „gata pentru prima dată”, întrucât un mare aflux de creatori noi (și testați) și -au făcut debutul, precum și noi titluri nu s -au lipit de mult timp (cum ar fi Trick Avengers, precum și cărțile 2099). Conan Barbarul a fost anulat la Marvel cu problema nr. 275, precum și „NAM a fost anulat cu #84.

X-MEN #25 cu o hologramă pe copertă

La începutul anilor 90, cea mai semnificativă franciză din benzi desenate a fost încă titlurile X-Men. Mutanții depășesc practic totul, ceea ce duce la o mulțime de titluri X, precum și spin-off-uri în această perioadă, dintre care numeroase au fost evenimente crossover cu mai multe titluri. Toată lumea a luat cunoștință, de asemenea, de îndată, numeroase personaje au sfârșit prin a fi francize atât la Marvel, cât și la DC. Cei cu mai multe titluri s-au numărat Batman, Spider-Man, Superman, The Punisher, Justice League, precum și The Avengers. Apropo, Marvel a precedat cu adevărat DC în întregul personaj/serial de serial uriaș, în special în franciza mutantă, cu toate acestea, DC a sfârșit cu multe dintre presă cu moartea lui Superman, precum și ruperea lui Batman în Knightfall. Benzi desenate, ca și viața, nu sunt întotdeauna corecte.

Marvels #1

Punctul înalt pentru Marvel în 1993 a fost aclamatul serial Marvels restricționat de Kurt Busiek, precum și Alex Ross. A luat în mod remarcabil cronologia lui Marvel „N” brută, a redactat -o, precum și a făcut -o esențială (și modernă) pentru o întreagă nouă generație de cititori de benzi desenate. Este un portret atât de liric al epocii, cântă practic. Mi-a reamintit că am întârziat mult timp pentru o citire.

Daredevil: tipul fără îngrijorare #1

De asemenea, este remarcabilă seria Daredevil: The Guy Without Torlire Restricție de Frank Miller, precum și John Romita Jr., care retrăiește originile atât ale lui Matt Murdock, cât și ale lui Daredevil cu informații noi. În propria sa carte, DD a avut o „cădere din har”, care istoric [s -a dovedit a fi] una într -o serie în următorii ani.

Carnaval maxim

Marvel a reacționat încă (peste?-) la pierderea artiștilor lor esențiali care au defecat, precum și la dezvoltarea benzilor desenate în 1992, precum și numeroase dintre cărțile lor păreau să apeleze intenționat întunericul numeroaselor titluri de imagine. La Marvel, personaje precum The Punisher, precum și Carnage au fost dintr-o dată peste tot, acesta din urmă fiind vedeta evenimentului Spider-Man din acel an-carnavalul maxim de 14 părți. Cu toate acestea, nu credeți întotdeauna ceea ce vedeți. Cu toate acele tendile sângeroase, copertile până la un carnaval maxim arată oribil (cel puțin pentru mine), cu toate acestea, scriitorul J. M. DeMatteis, evident, nu i-a plăcut întunericul îmbunătățit al cărților Super-Hero. ) Pe baza acestor informații, acest lucru a sărit în partea de sus a mea niciodată verificată până acum, totuși ar trebui să verifice lista acum. (Am fost la fel de bine editarea benzilor desenate la vremea respectivă pentru a ține pasul cu toate mega-poveștile zilei. În afară de asta, după 8-10 ore pe zi de editare a benzilor desenate, citirea benzi desenate a fost adesea ultimul lucru pe care mi-am dorit să-l fac.)

La Marvel în 1993, Mockingbird (West Coastline Avengers), domnul Fantastic, precum și Harry Osborn au murit toate. (În special, s -au întors cu toții de atunci.) Cablu, Deadpoool, precum și Gambit și -a primit propriile titluri, precum și Wolverine și -a făcut scheletul Adamantium smuls din el de Magneto. Au.

În altă parte … (nu o amprentă DC)

San Diego Comic-Con Comics #2 a prezentat prima apariție a lui Hellboy

1993 a fost un lucru de la sfârșitul unei epoci pentru unii editori, deoarece Eclipse Comics a încetat publicarea de rutină după ce primele benzi desenate s -au stins anul precedent. Cu toate acestea, Bongo s -a născut cu succesulSimpsons în benzi desenate, precum și benzi desenate Gladstone, precum și linia lor de benzi desenate Walt Disney s -au întors după o perioadă de reorganizare. În 1993, Dark Equine Comics a început să publice Star Wars Material (în Dark Equine Comics #7), care în cele din urmă a ajuns să fie un mini-industrie pentru ei. Dark Equine a produs, de asemenea, propriul univers de supereroi, Benzi desenate Cea mai mare lume, care nu a fost niciodată cu adevărat prinsă. Hellboy-ul lui Mike Mignola a debutat în 1993 într-un mod off-hand, așa cum a apărut într-un cadou de convenții înainte de a-l invita în următorii bărbați ai lui John Byrne. În plus, Jim Shooter a început benzi desenate sfidătoare în 1993, după plecarea sa de la Valiant. De asemenea, în 1993 este debutul celui nefast, precum și al celui mai bine uitat, crossover-ul de moarte între Valiant, precum și imaginea. Unul dintre benzile desenate din 90 de puncte scăzute, deoarece rata dobânzii a fost mare, cu toate acestea, întârzierile imense de transport maritim (toate din partea imaginii) a declanșat probleme uriașe pentru comercianții cu amănuntul.

Prologul colegului de moarte

Editorul de vizualizat în 1993 a fost Image. Înființată anul precedent (în colaborare cu Malibu Comics, pentru administrativ, producție, distribuție, precum și asistență publicitară a titlurilor lor timpurii), imaginea, precum și vânzările integrate ale Malibu au fost suficiente pentru a achiziționa practic 10% din cota de piață din America de Nord, Trecerea temporară a benzilor desenate DC pentru slotul editorului #2 în 1993. Acest lucru a făcut ca imaginea să fie protejată economic suficient pentru a se desprinde de Malibu în acel an. Cu toate acestea, distribuitorii, precum și vânzătorii (dacă nu cititori) au început să ia în considerare exact cât de des a expediat titlurile de poză cu întârziere. Deocamdată, mulți dintre piață arătau altfel. Cu toate acestea, în cele din urmă, vânzătorii vor fi prinși cu nenumărate copii nevândute ale titlurilor lor extrem de întârziate, achiziționate în cantități mari pentru a satisface cererea care dispăruseră până la sosirea cărților. Încă un element în închiderea a numeroase magazine de benzi desenate.

Între timp, Malibu a introdus Ultraverse în 1993, care a fost achiziționată în cele din urmă, precum și absorbită în lumea Marvel (și apoi uitată). S -a dovedit că toată Marvel dorit a fost tehnologia excepțională de colorat a computerului.

RIP.

Harvey Kurtzman

În 1993, piața de benzi desenate a pierdut Harvey Kurtzman la vârsta de 68 de ani, inspirând un premiu anual de excelență în benzi desenate numită în onoarea sa. (Premiile fanilor vrăjitorului au fost, de asemenea, produse în 1993.) Alți creatori de benzi desenate de multă vreme care au murit în 1993 au inclus Ross Andru (Spider-Man, Metal Men, Question Woman, DC War Books), Gaylord Dubois (sute de povești și pentru Dell și pentru Dell ca cheie de aur, inclusiv zona de gospodărie Robinson, precum și Turok, Child of Stone, precum și John Stanley (Little Lulu, Nancy, precum și Sluggo, Melvin Monster).

Ce am descoperit în emisiune în această seară, Craig?

Gândind înapoi, câteva dintre aceste evenimente sunt atât de proaspete în mintea mea, încât se pare că acum câțiva ani, cu toate acestea, în cele două decenii următoare, au existat o serie de noi generații de vizitatori comici, precum și clienți. Unii nu s -au dus nici măcar la un magazin de benzi desenate, obținându -și rezolvarea la librării sau online. Numeroase nu au niciun concept al acestei istorii recente, făcându -mă să vreau să spun poveștile ca povești de precauție. Cei care nu țin cont de istoria sunt condamnați să o repete, după cum a spus tipul inteligent.

Editorii de supereroi sunt atunci când se bazează din nou pe variații de acoperire restrânsă pentru creșterea vânzărilor. Pompează titluri în încercarea de a crește cantitatea peste o calitate ridicată pentru spațiul raftului, fie învârtindu-se de cărți condamnate în încercarea de a lărgi francizele (scuze, vibrația JLA), fie de a scoate 18-24 de probleme de titluri proeminente pe an, de O echipă de creatori (spre deosebire de o echipă inovatoare) pentru a bloca mult mai mulți dolari.

Se pare că nu am descoperit din războaiele furnizorilor, deoarece piața digitală emergentă are un singur furnizor considerabil într-o poziție aproape monopol. Deși se pare că digitalul aduce noi vizitatori, fără a deteriora considerabil vânzările de tipărire existente, unii vânzători de pe piața directă sunt înspăimântați dincolo de logică prin concept, precum și luarea deciziilor din griji nu este niciodată o idee grozavă. În plus, în numeroase cazuri, copia digitală costă mult mai mult decât ediția tipărită pentru abonații din magazin.

Apoi, din nou, urmărind noua, fără să ne gândim la valoare, precum și la lecțiile vechiului, opțiunile pot fi făcute la fel de grăbit. Pentru a păstra piața de benzi desenate, precum și cărțile care ne place să mergem are nevoie de răbdare, precum și de gândire înțeleaptă, care include gândirea la lecțiile istoriei.

______________________________

KC Carlson: ține cont de conceptul meu pentru o copertă fantastică de recompense. Mi -am dorit să imprim o copertă de benzi desenate pe unul dintre acele lucruri de ardezie magică. Știi, jucăria în care desenezi o fotografie cu un stil, precum și atunci când ridici foaia magică, fotografia dispare! Vizitatori regretabili de benzi desenate care sunt Li